傑埃爾閱讀誌

  【內容簡介】 1945年二戰結束，希特勒垮台象徵納粹勢力的衰敗。然而，如何處置殘存的納粹高層成為同盟國的另一道難題，其中包刮被指定為希特勒接班人、極具個人魅力的赫爾曼戈林元帥。 美國最高法院大法官羅伯傑克生相信，即便是像戈林這樣惡名昭彰的罪犯，也該得到公正的審判。軍醫道格拉斯凱利奉命接近這位狡猾又危險的戰犯，試圖在找出戈林破綻的同時滿足自己的好奇心，卻在過程中逐漸迷失。 隨著審判的日子漸漸進逼，世界的目光聚焦在這個位於德國的法庭，究竟這場審判能還給受難者一個公道？還是淪為納粹發聲的舞台？ 【觀後感】 出乎我意料的好看！不敢相信最初竟然只是在電影院角落發現電影酷卡才注意到這部。 電影根據《納粹與精神科醫生》一書改編，講述希特勒自殺後，同盟國集結起來審判逮捕到的納粹高層。美方派了一位精神科醫師接近其中最爲心思深沉、難以攻破的赫爾曼戈林元帥，渴望在大審到來前找出將他定罪的關鍵。 以現代視角來看，或許不容易想像為什麼審判這些「罪大惡極」的納粹高層這麼困難。在當時，從來沒有任何相關的判例或法源依據可以審判這種國際戰犯，背後還牽扯到國際關係、主審國家的立場、人道主義等概念。開頭負責的美國大法官爭論：「嚴格來說，德國在二戰中沒有入侵美國領土，那麽做為主審國，要怎麼以侵略等罪名起訴這些納粹德國的高層呢？」 哇喔⋯⋯我真的從來沒想過這種層面、這麼細節的問題。這個提問通過我腦袋的當下，隱隱感覺到未來兩個半小時勢必會讓我印象深刻。 雖然一開始就知道判處這些納粹高層絞刑已成定局，但比起速戰速決，電影很努力在傳達 「必需讓世人知道這些人做了什麼，才要面對這種結果」 的意識，甚至以一種我覺得很巧妙的順序和節奏，陸續揭露角色的背景經歷和內心感受，讓觀眾可以看見 這場審判對不同立場的人具備什麼樣的意義 。 這種堅持讓《紐倫堡》不只是一部闡述歷史事件的作品。它能一再透過角色的對話將人帶入當時的情境，促使觀眾思考 這些事件中的當事人曾經那麼努力，渴望影響這件史事被記錄的方式，究竟希望後世的我們看到什麼？ 一方面以理性的角度呈現如何定罪背後的意義、為什麼要大費周章審判給全世界看？一方面也探討二戰中受迫害者遺族的感受。 更深入一點，這些普世眼中的「邪惡」是否真的和一般人有不同？如果能找到答案，真的就能避免同樣的悲劇重演嗎？ 那麼相似的提問和困境放到現代，我們有能力去應對嗎？ 這些複雜的問題可能...

【閱讀心得】 https://unsplash.com/photos/i-want-you-for-us-army-3ujfoSnBcI4 你對這張圖片有印象嗎？ 或許是在歷史課本，或是網路上某個改編版的迷音圖，這位白髮續鬍、穿搭帶有美國國旗色彩的「山姆大叔」是美國的形象化，出自於美國一位以政治海報作品聞名的美國插畫家「詹姆斯·蒙哥馬利·弗拉格」（James Montgomery Flagg）。弗拉格還設計過多款募兵海報，可唯有這張1916年初亮相的作品最廣為人知。 事實上，這是一幅仿效英國一戰募兵海報的作品。 1914年，英國率先在國內發行募兵海報，上面刻劃著英國的戰爭大臣一 赫伯特·基欽鈉（Herbert Kitchener）勳爵。海報上的勳爵神情嚴肅，手指直直指向觀者，這種形象和動作不只影響後來美國參與一戰海報的設計，也成了後世仿效的素材。 從英國歷史作家科林·薩爾特爾撰寫的《震撼世界的海報》可發現，在戰爭時期基於各種理由發行的海報數量非常驚人，但除此之外，海報作為一種傳遞媒介，還有其他不那麼嚴肅、可以輕鬆欣賞的主題。 書中海報的四個主題     戰爭 ：主要就是 戰時的政策宣傳 ，除了募兵，還有糧食配給、女性參與勞動，甚至是政治意識型態的傳遞。     娛樂 ：這個主題比上一個歡樂多了，而且囊括的領域很廣，包含戲劇、旅遊、電影、運動賽事、音樂表演等，書中挑了幾個該領域代表性的作品簡述發展脈絡，     時尚 ：在本書裡的篇幅相對較小，但我相信在海報的歷史上，甚至是藝術欣賞的價值上都有具足輕重的地位，不然書末的頁面也不會拿《哈潑雜誌》（HARPER'S）的各種封面拼成滿滿兩面。     政策 ： 無關戰爭的那種 ，包含衛生、人權、公共事業等。 這些只是我個人很粗淺的分類，事實上，用一個特定的詞彙替書中的海報性質下註解似乎太侷限它們了。 作者談的不單單是某張海報的由來，還補充一些鮮為人知、不那麼容易查到的歷史。這些關於過去的碎片讓每一張靜態的海報顯得更有故事性。 我覺得最有意思的是當這些碎片和你的生活經驗重疊時，那種腦袋冒出「啊哈！」、「原來如此！」的瞬間，會讓你對於書中的內容更有感。 法國與日本的藝術交流 本書第一次帶給我這種感受是在P.22的《神奈川沖浪裏》。該章提及，日本的印刷畫...

  【劇情簡介】 《小雨愛蜜莉》是改變自比利時女作家Amélie Nothomb的半自傳小說 《Metaphysique des tubes》（管子的異想世界）。故事從一個聲音開始，一個對「神」有一套想法，並相信自己就是神的聲音通過管子來到這個世上，她是出生在日本的比利時外交官之女愛蜜莉。 在沉默中渡過人生的頭兩年，奶奶給她的白巧克力開啟了她對世界的熱情，同樣帶給她人生重大影響的還有家中的幫傭西尾小姐。生活在戰後的日本，愛蜜莉清澈的目光和心靈細細感受著身邊萬物的流轉，學習喜愛的美好與失去的悲傷，帶著回憶與熱情持續探索這個世界。 【觀後感】 當初看簡介得知，本片是以愛蜜莉的孩童視角訴說故事，本來以為對大人來說，內容和層次會偏簡單，結果卻不然。 觀賞愛蜜莉的獨白是很有趣的一件事，她的觀點兼具童趣和內涵，有時甚至可以用哲理來形容。她自認為是神，即使生活很單純，可透過愛蜜莉獨到的目光和見解，好像任何事物都很特別，值得深究。她的心思比家人想得更有深度，唯有奶奶和幫傭西尾小姐注意到她的這種特質。 在和西尾小姐建立起來的友誼中，愛蜜莉明白喜愛某人某事的美好，然而生命不是只有好的那一面。 奶奶過世的消息引出愛蜜莉對西尾小姐關於死亡的提問。關於戰爭，關於悲傷，關於矛盾，電影善用當下的日常（西尾小姐烹飪時、愛蜜莉厭惡的錦鯉吞食飼料的場景） 呈現出抽象的負面情緒，間接向觀眾表達傷痛的意象。 這個些段落讓我印象特別深刻，覺得畫面搭配台詞的處理方式很高明，大人能夠感受到其中的隱喻，對我來說也有模仿未經世事的孩子對於人生中的陰暗面似懂非懂、仍在消化中的感覺， 可以有不同層次的理解。 這樣的感受或許正是導演們的用心所在。看了幕後的創作故事（註1）得知，本片是用很日常生活的劇情來 傳達幼兒自我意識重塑的過程，傳遞的對象同時包含成人和孩童，希望不同年齡階段的觀眾都能從中獲得特別的體驗 。 如果擁有的東西都會被奪走，那我就只能牢牢記住他們。我想去看！去感受一切！用我的熱情寫下生命的每一頁。 感受過人生中的不同面向，也明白自己不是神，愛蜜莉在最後留下這段獨白，等不及帶著新的處事方式探索身邊的未知，目光如雨水般清澈卻又帶著熱情的火苗，光是看著仿佛也能被激起心中的火花。 世界透過這雙眼睛可以變得很新鮮，不論老少都能對其中豐沛的情感有所共鳴。這是導演們的用心，也是《小雨愛蜜莉》迷人的地方。 【電影資訊...